💡Otro post de ejemplo

La iluminación es uno de los elementos más importantes (y subestimados) en cualquier proyecto 3D. No importa lo bueno que sea tu modelado o lo detallado que esté tu material: si la luz no acompaña, el resultado se ve plano, aburrido o directamente mal.

En este artículo te voy a explicar cómo iluminar correctamente en Blender, desde lo más básico hasta algunos trucos que usan los pros para darle vida a sus escenas.

📌 ¿Por qué es tan importante la iluminación?

La luz:

• Dirige la atención del espectador.
• Crea atmósferas y emociones.
• Aporta profundidad y realismo.
• Mejora el aspecto de materiales y texturas.

En resumen, una buena iluminación puede hacer que un render normalito parezca profesional. Y una mala, puede arruinar un render genial.

🔦 Tipos de luces en Blender

En Blender tenemos 4 luces principales:

1. Point Light
   Emite luz en todas las direcciones desde un punto, como una bombilla.
2. Sun Light
   Emite luz paralela, ideal para simular luz solar. No importa dónde la pongas, lo que cuenta es la rotación.
3. Spot Light
   Emite un cono de luz, perfecto para destacar un objeto o crear efectos dramáticos.
4. Area Light
   Muy usada en renders profesionales. Emite luz desde una superficie, dando sombras suaves y controladas.

💡 La configuración básica que deberías probar

Si estás empezando, te recomiendo esta combinación sencilla pero efectiva:

• Un Area Light frontal (a 45° del objeto).
• Una Point Light trasera para hacer un contorno (rim light).
• Un Environment Light (HDRI) para añadir realismo general.

✨ Truco: Añade un HDRI desde la pestaña World > Color > Environment Texture y usa la opción “Film > Transparent” para no ver el fondo si lo quieres renderizar aparte.

🎛️ ¿Cómo hacer que la luz tenga más estilo?

Aquí van algunos consejos rápidos:

• Juega con la temperatura de color (más cálida o más fría).
• Activa el Contact Shadows en las luces para sombras más realistas.
• Usa volumetrics si quieres efectos con niebla o haces de luz.
• Apaga el HDRI solo en la cámara con un Light Path > Is Camera Ray.

🧪 Ejercicio práctico

Coge cualquier modelo básico (una taza, un personaje, una silla…) y crea 3 versiones con distintas iluminaciones:

1. Luz dura y dramática (Spot light lateral)
2. Luz suave de estudio (Area lights)
3. Atmósfera exterior (HDRI de atardecer)

Verás cómo cambia por completo la sensación de la escena.

🚀 Conclusión

La iluminación en Blender es un arte en sí misma. No necesitas mil nodos ni plugins caros: solo entender cómo se comporta la luz y cómo puedes jugar con ella para contar una historia.

Si te interesa profundizar más, en mi curso de Blender dedico un módulo entero solo a este tema, con ejemplos prácticos y ejercicios. Pero por ahora, ¡experimenta! Coge tus escenas y empieza a iluminar con intención.